Nous with Ray - 理性之光

十年前，我將一把枇杷種子播在花盆中。原先的想法，以為這是一盒友人贈送的枇杷，果粒碩大又甜美多汁，品嚐後回味無窮，不妨播種作紀念。但是，考慮到居家環境的風土條件，應該沒有長大和開花結果的可能性。 然而，凡事先不要有否定的想法；於是隨手拋進花盆土中，讓生命去自我開展吧！不久，花盆土中長出幾棵枇杷小樹苗；我驚訝於枇杷樹生命力的堅強。但是，仍然沒有寄望會開花結果，因為那將是漫長歲月以後的事了。 歲月川流，四季移轉，只見小樹苗日益茁壯；我開始施予有機肥料和換大盆土，並定期修剪枝條。在成長過程中，我不斷地研究果樹栽培的知識，和請教農家友人。去年開始，枇杷樹開花後，結出金黃色的果實，好長的時間啊！十年樹木，百年樹人；枇杷樹的成長歲月和過程，是一段可貴的對比呢！ 回首這段漫長的歲月，始於無心無意的播種，卻在成長過程中，順勢扶持果樹，終於看到結果；當時的不可能如今成為可能了。而我，也增進了果樹栽種的知識和技術。如果是十年前出生的孩子，現在應該是小三了吧！孩子們應該也是似懂非懂的童稚年紀了。果樹已結果，而人要成才，尚有漫長艱辛的歲月呢！但是絕對不能放棄任何一個孩子！

      我的母親在世的時候，她喜歡櫻花的《花見》和楓葉的《楓狩》那種季節氣氛；因為，那是她童年時代的美學感受的來源。 十四年前，我在自家盆植一株大島櫻樹，大約只有到腰部那般高；農家朋友勸我不要期望太多，因為平地和都市的風土條件不適合種植櫻樹；但是為了讓母親也能在家〝花見〞；我把這件事當作軍事任務，請教日本友人，細心研究栽培。 我知道櫻樹雖然是薔薇科，但是不適宜強剪枝條；而且，要注意每年冬天和春天的低溫量變化。大致上，春季日均溫來到18°C ，櫻樹就會陸續開花。日本國土氣象廳每年春天所發佈的櫻花最前線的分佈，應該也是以這一項春季日均溫條件作為預測基礎。 我家的大島櫻在種植8年後，也就是2005年開始，在每年三月初到清明都會開出粉紅色滲染潔白色的花朵。因為緯度和海拔較低，所以〝花見〞比日本早一個月開始。 今年的花見正逢日本地震海嘯天災，睹物思人，想念我的母親；也關心位在秋田和名古屋教授我種植櫻花樹知識的日本友人，希望他們能順利渡過艱困的國難，重新站起來。無限的祝福伴隨著櫻樹的花語，生と死俱是壯麗的轉化！多難興邦！

十年前我種植這一株栗子樹的原因，是為了懷念以前在德國求學的歲月。 當時，寄宿的修道院的院子裡，有一株生長數十年的老栗子樹；每到深秋，栗子樹的樹葉變成金黃色，非常亮麗。但是，它的枯葉每一天都會陸續飄零，準備忍受北國寒冬的孤寂。那時候，大學陸續展開冬季學期。 次年的春天，栗子樹長出新的葉芽；然後，在復活節附近，長出茂盛的新綠樹葉。這時候，大學又陸續展開春季學期；四季流轉，川流不息！ 人生，就是如此！現在每年的秋天和春天，我都會去注意栗子樹的顏色變化，去感受看不到的時間流逝。

「人妻」一詞，被泛用於日文的語境中；是源於日文的演歌或小說文學中，一個充滿規範隱喻的代名詞；「日文維基百科」如此解釋："人妻（ひとづま）とは、結婚している女性である。通常，夫以外の者から呼ばれる呼稱である"。 意指丈夫的專屬女人，而被丈夫以外的人所稱謂的女人。在日本文學中，通常被型塑為如同被和服緊縛的女性潛意識，想要找空隙，偷跑出來呼吸喘氣；這種現象，具有美學的詮釋空間。 「人妻」，這個代名詞，充滿了束縛的想像；類同漢文語境中的「夫人」。世間的「人妻」或「夫人」，因為是被她的男人專屬了；所以情慾的表達空間和「出口」，被她的丈夫和律法限制住了。 作為「人妻」或「夫人」的女人，從此有了身份被丈夫專屬的不自由。從性別的立場來看，相反地，「人夫」，不是也相似嗎？不！其實，這是一種男性沙文主義社會，故意設計出來的錯覺！甚至，漢文語境中的「夫人」，被視為女人的尊榮；尤其，丈夫為官，以致"妻以夫為貴"。「人妻」或「夫人」，自由嗎？ 偉大的精神醫學家佛洛伊德（Sigmund Schlomo Freud），認為人的潛意識才是身體的主人，一定會找身體的空隙流露出來。人未能說出口的潛意識，會藉著眼神跑出來；若閉上雙眼，就會藉著雙手的動作表現出來；若強迫壓制雙手，就要藉著雙腳出走。 「人妻」或「夫人」，這個代名詞，其實反映了一個社會的「時代精神」(Der Zeitgeist)。壓抑女性獨立自主意識的社會，表面上聽不到，或故意忽視女性的聲音和權利；在看不到的黑暗角落，必然會播下反抗或逃走的種籽，等待有一天陽光和水的來到。 記得我在學生時期，就喜愛閱讀書籍和報紙，以瞭解時代思潮和國內外的時事。當時，台灣還處在嚴酷的戒嚴令統治下。長輩常叮嚀孩子們有耳無嘴，以免招來莫名禍端。但是，閱讀成了我無言的抗議；也是在那個不自由的年代，我理解客觀世界的現象，找到內在世界《自我》的管道。 戒嚴時期的報紙，非常枯燥無味，大部分是歌功頌德和政令宣傳的報導；但是，我常在廣告版裡，找尋蛛絲馬跡；因為那裡另有天地。我最常見到的小格廣告，就是有名有姓和年齡的「警告逃妻」啟事。 婚姻，是男女共同生活意願的法律承諾；女人既然成為「人妻」或「夫人」；為何又變為「逃妻」？夫妻的世界和家庭，莫非是監獄，在裡面有何難言之隱？；或無從說出口的苦悶？ 「人夫」莫非對「人妻」或「夫人」實施戒嚴...

許多兒童，可能聽過偽善的大人所編的童話故事，是在想像中的世界存在一種對比，世間有美女與野獸(la Belle et la Bête)的危險組合；然後，英勇的年輕男生出現，前來搭救嬌柔的美女，擄獲芳心，得到以身相許，從此過著鴛鴦蝴蝶的日子。 然而，這一幅世界名畫所呈現的意象是：男人寵愛情婦；女人包養寵物；這是世間權力結構格局下的一種現實支配現象。男人或女人都在自我的世界中，存在著戀的不可思議的情結；它是戀的寄託和投射。  歐洲文藝復興時代的偉大畫家李奧納多‧達文西（Leonardo da Vinci；*1452年4月15日 ~ †1519年5月2日）善用隱喻的畫面，以呈現畫中人物的潛意識和精神現象。 他在西元1485年 ~ 1490年這幾年之中，為他的贊助者意大利米蘭公爵（Der Herzog von Mailand）盧多維科‧索佛札（ Ludovico Maria Sforza ；*1452年7月27日 ~ †1508年5月27日）的多位情婦(les maîtresses)之一的塞希里亞‧葛蘭妮( Cecilia Gallerani *1473 ~ +1536),所作的這一幅名畫《貴婦和銀貂》(Dame mit dem Hermelin)；當時的葛蘭妮作為權貴的情婦(Die Mätresse )，應該是屬於初為女人的青色歲月。 貴婦的聯想詞之一是貂皮大衣，目的應該是炫耀稀有性，以顯示尊貴和受寵。這一幅名畫中的貴婦，她的眼神望向左方若有所思，而她那纖細的右手，以手背向前，指尖輕搭著懷中的寵物，似乎是隱喻撩撥愛撫的停格狀態，呈現安撫戀物和投射戀子的性慾暗示。 畫家達文西為葛蘭妮搭配了一隻形象怪異的動物作為寵物，可能是想要藉著她的手的擺放位置和放眼的方向，流露出作為情婦的閒與盼。這兩種精神現象都源於權力關係中被支配的無奈和空虛。 長久以來，情婦懷中所抱的動物，因為不是嬰兒而無法顯現女人的母性之美；因為是寵物，而被導向是黃鼠狼（Das Mauswiesel）的誤解。直到二十世紀這隻寵物才被辨識出為銀貂（Das Hermelin）。 銀貂的希臘文發音是葛蘭（galée），近似葛蘭妮（Gallerani）作為權貴公爵寵愛的情慾伴侶（Die Geliebte eines Fürsten ）的匿稱。畫家達文...

“…，在我們之間，一切都應質樸、清晰和純潔。…，我將不能擁有您，永遠不可以；但是，您將始終歸屬於我綻放的生命。…，您的未來是不可知的；我願任憑命運的驅使，能有助於您忠誠守護自己的，是我對於您的忠誠。” ~ 致親愛的漢娜‧阿倫特小姐， 1925年2月10日，馬丁‧海德格爾  在嚴寒的冬天，「拉恩河」河谷上的「馬堡大學」，這所自中世紀建校以來，童話家「格林兄弟」曾就讀於此；以「基督新教」神學和哲學、醫學出名的德國大學；剛出道的三十五歲，已婚的哲學家「海德格爾」（Martin Heidegger），和他的十八歲，來自東普魯士「哥尼斯堡」的猶太裔女學生「阿倫特」（Hannah Arendt，）的師生戀，正在校園裡靜悄悄地進行著。 每年的二月，當初春尚未降臨中歐大地時，即使是在白天，大地依然一片蒼茫雪白，空氣中迷漫著寒冷的霧氣。下午三點鐘過後，太陽已經快失蹤了；阿倫特期盼，疲累凍僵的大地儘快完全地陷入像深夜一般的黑暗。  她自過午之後，心兒就極不安穩，即使人坐在圖書館裡，眼晴卻不自覺地移向窗外不遠處，望著哲學系講師「海德格爾」研究室的窗子。焦慮地等待他點亮燈！那是他們今晚是否能約會相聚的暗號。  師生之戀始於「海德格爾」講述「古希臘」哲學家「柏拉圖」的《智者篇》時，那是一場深具古典哲學沈思氣息的講演課。「海德格爾」講課時，習慣性地逕自走到窗戶邊，眼睛都不看著講台下的學生，只顧自說自話；他教學生們思想，在思想王國中，回味自己的思想。  彼此的情愫發酵，是有一次在無意間，他們的眼神突然地碰撞在一起；那一瞬間之後，他們都有那一種不能言說，只能以微笑和關愛的眼神，回報彼此。  她，「阿倫特」，除了對哲學的熱愛；更是對於「海德格爾」，這位日漸受到注意的哲學界的新秀，帶著崇拜和慕名而來。在課堂上的心領神會中，他們的關係已經進化到了既不能絕決，也不能不想對方的時候了。  古老的「馬堡大學」城，近世因為「海德格爾」在此崛起，成為思想王國的新星而出現活力。「阿倫特」踏入哲學之門，自從聽了「海德格爾」的課之後，即使大家普遍感覺深奧難懂，她卻另有體會；原來，「海德格爾」能耐得住哲學聖殿的清冷孤寂，多年來孜孜不倦地思考「存在與時間」的形上學問題。  這...

作為權貴的情婦之一，她應該享受過人間的各種精緻品味和庇蔭；尤其她曾經是法國國王路易十五（Louis XV；*1710年2月15 日~ +1774年5月10日）的情婦之一。因此，當後來的法國大革命（1789年7月14日）發生時，她也就成為改朝換代後，革命黨人必須送上協和廣場斷頭臺的人選之一。當男人詮釋時代的一切精神價值和論斷道德是非時，男人掌控了世間的一切權力，包括女人的思想和身體，還有她的生命。 想要成為權貴的情婦新寵，很容易嗎？不，作為女人，除了姿色，還得要有一個讓人留下印象的身份頭銜，然後等待遇到權貴的機運，最好能在故作無意中，被那個男人看中。在那個氛圍中，女人絕不能主動說；“等一下，先生‧‧‧！”。這時侯的隱忍不說，對於女人，注定是無奈，也是此生的悲劇開始。 瑪麗-吉安娜，杜巴利伯爵夫人（Marie-Jeanne, Comtesse du Barry； *1743年8月19日 ~ +1793年12月8日)，就是一位悲劇女人。她的出身，可以算是灰姑娘；但是，因為她那高盧女人少有的金髮，吸引了巴黎社交界男人的目光，他們很難忽視她的存在。隨後，她擺脫平凡，成為交際名媛。巴黎著名的妓院老闆吉安，杜巴利（Jean du Barry）看上她，然後包養她，投資在她身上不少心血；並且改造她的品味，以迎合當時貴族社會的藝術和風流嗜好。 為了搭上貴族階級，吉安‧杜巴利將她轉手給自己的兄長，吉里諾姆‧杜巴利伯爵（Comte Guillaume du Barry），讓她透過婚姻，以取得伯爵夫人（la comtesse）的身份頭銜。此後，她成為今非昔比的顯耀社交名媛，最後成為法國國王路易十五的情婦圈成員之一。她的專業情婦生涯任內，熱衷於珠寶的收藏；美麗的女人因珍貴的珠寶而更加亮眼，卻也成為她致命的關鍵。 1793年12月8日這一天，她被革命法庭送上協和廣場斷頭臺前；莫名所以地焦慮和恐慌，迫使她竭斯底裡叫喊她名媛生涯中，隱忍不說的那幾個字“等一下，先生‧‧‧！”。 只是，這時候，她喊的是更完整的，意圖表述她的無辜；但是，她的呼喊：“等一下，劊子手先生，一下就好！” "Encore un moment, monsieur le bourreau, un petit moment" ，卻成了存在主義式的命運句點。然而，誰是真...

白紗禮服，穿在新娘身上，那一天，她是世界上最美的女人，也是眾人目光的焦點。許多想要成為「人妻」的女人，穿上白紗禮服是源於少女時代的夢想；卻可能也是今生所有悲劇的開始。 白紗代表純潔的愛；也代表對於身份託付的堅持。婚姻，經由聖堂莊嚴儀式的見證，相識的兩人宣告，彼此是為戀而生；今後，彼此更要為愛而活。 婚姻，在虛偽的世人眼中，應該是始於戀，終於愛的魚水之合；然而，正因為婚姻的聖潔化，讓許多世俗的貪婪和算計的交易之合，必須偽裝而躲藏在莊嚴的宗教儀式之中進行。 在上帝的見證之下，有人得意，有人悲痛，有人竊笑，有人無奈；這一切的現象，讓神父對新人的祝福，顯得多餘而且偽善。 《瓦西里羅維奇‧波格瑞夫（Василий Владимирович Пукирев； 1832年~ 1890年）》是十九世紀後期，俄羅斯的社會寫實主義畫家。在他的那個時代，俄羅斯正處在嚴重的社會貧富對立、權貴巧取豪奪，和世俗病態現象叢生；而逐漸醞釀大革命的氣候。 他在三十歲那一年（1862年），帶著悲痛的心靈傷痕，站在俄羅斯莫斯科的「東正教」教堂的婚禮場合，見證這一場讓他情何以堪的《不相稱的婚姻》（ Неравный брак ；1862年）。 因為愛人結婚，新郎卻不是他；而且，他還要忍受羞辱地，站在新娘之後，聽到神父偽善地詢問他那無奈的愛人，是否願意嫁給右手邊那位足以作為她的祖父的老男人。對於一個有情的年輕男人，世間的悲痛，尊嚴的受傷莫過於此。 莊嚴的教堂聖樂、兒童的祝福聖詩，賓客體面的穿著，都無法掩飾眾人的心虛。不過，那又如何？誰說世間一定"有情人終成眷屬"？不然，世界上那來偉大的藝術創作？世間就是如此現實和病態。 更何況，老男人，已經是一位有將軍身份背景的權貴；而畫家《波格瑞夫》，這時候，只是一位「莫斯科繪畫學院」的應屆畢業生。"你的純情和理想又如何？ 將軍，已經是身歷沙場的夕陽老人；而畫家，你的藝術市場在那裡？"；別告訴大家，"你的市場，在那不可知的未來；你死了之後，就會出名"。 那遙遙無期的未來，對於「二八年華」的新娘太殘忍了！ "我不甘心，我放不下，我忘不了她！我那年輕無奈的戀人！我悲憤！我要向後世的人們，控訴：我身處時代的社會病態！我把受傷的自己畫進去了！大家看見我了嗎？我，就站在新娘後面；而她背對著我，只讓我...

宮廷畫師，在為王室家族成員和宮廷活動作畫時，除了必須講究精工技巧外，如果能夠意在畫外地呈現隱喻的現象，則這一幅畫作將是流傳歷史的經典啟示錄。 「達文西」（Leonardo da Vinci）的世界名畫「蒙那麗莎」（La Gioconda），呈現在世人眼前的是讓人猜不透蒙那麗莎微笑的隱喻。「佛洛依德」（Sigmund Freud, *1856年5月6日 — +1939年9月23日）醫師試圖從精神分析醫學（Die Psychoanalyse）的角度去解析蒙那麗莎的心理狀態; 其實是想要探索「蒙那麗莎」的潛意識。人無法隱藏自己的內心想法，無論如何壓抑，潛意識一定會在某一個時候，從身體的疏忽的部位流露出來。 看到有關英國「都鐸王朝」女王「伊莉莎白一世」（Elisabeth I., Königin von England, Tudor; *1533年9月7日 — +1603年3月24日）童年的這一幅宮廷畫，我就先佩服宮廷畫師的觀察入微；畫師在眾多宮廷活動中，竟然能補捉到王室家族成員之間那一份巧妙難以直述的情結（Complector）。依照「佛洛依德」醫師的理論，每一個人的話語行為表現都被潛意識支配；而潛意識又是童年生活印象的殘留。人在社會化的過程中，言行舉止會逐漸被外部規範所馴服，同時壓抑本我（it / Es）和自我（ego /Ich）。 描繪十六世紀英格蘭「都鐸王朝」國王「亨利八世」（Heinrich VIII Tudor.,*1491年6月28日 — +1547年1月28日）家庭的這一幅畫中，前景的人物四人，先後成為英國「都鐸王朝」的國王。「亨利八世」雖然有雄才大略，但是性格殘暴多疑，殺死許多對他有威脅的政敵；畫中出現他的二女一子，都是由不同妻子和情婦所生。 這一幅畫，呈現慈父與子女的親情互動，看似溫馨；但是卻隱喻著兩位女兒不同的性格和命運。在弟弟出生後，這對姐妹被賦予照顧幼弟的任務。父親曾經將她們的母親先後關進「倫敦塔」（London Tower）處以死刑。 大女兒「瑪莉一世」（Maria I Tudor.,*1516年2月18日 — +1558年11月17日）在父親面前以跪姿，表現出愛護異母所生的弟弟愛德華六世（Eduard VI., *1537年10月12日 — +1553年7月6日），以討好父親，乞求關愛的眼神。 同時，她的異母所生的妹妹...

人類自母系社會轉化成為父權社會以後，男人成為以目光狩獵的掠食動物，而女人成為善於偽裝的獵物。在人類的進化史上，不論東方或西方，都經歷了一段漫長而黑暗的爭取思想和身體自由的歷史；然而有關性、道德和權力的詮釋權，至今依然是由男人堅固地掌控。 一件發生在距今約二千五百餘年前的「希臘雅典」，關於一位美麗的女人，於海神的祭典時以裸體獻身，究竟是否可以被允許的公審案例，說明了，女人在大庭廣眾之前的裸體，其實無關於美學、神學的判斷；而是決定於作為偷窺者的男人，他們的目光究竟看到些什麼？ 每一個人的身體的自我決定權涉及美的表現，也是美學的範疇；十九世紀法國「新古典主義」學院派畫家「傑恩－里昂‧葛羅姆」（Jean-Leon Gerome ，生於1824年 ~ 卒於1904年），在1861年所作的《法庭上的芙莉妮》，就是一幅對男性主宰道德和權力的偽善和自私，進行反諷和無言批判的世界名畫。 「芙莉妮」是公元前四世紀「古希臘」時期的名模，也是當時「雅典」城最美的名女人。她被送上法庭以瀆神罪受審，是因為在祭祀海神的莊嚴日子，當公眾進行洗禮儀式時，她從海裡走上陸地，赤裸地呈現她引以為傲的美麗的身體。在畫家筆下，「芙莉妮」被她的辯護律師精心安排設計，在五百零一位由「雅典」市民組成的陪審團面前，突然被扯落外遮衣服，裸露出她完美曲線的身體。 法庭上，在「陪審團」成員的驚訝和貪婪的目光中，「芙莉妮」嬌美羞澀卻站姿優雅地以手肘遮住眼部，依然顯現自信的樣子。她的辯護律師詢問由全是男人組成的陪審團，是否捨得這美麗的裸體，因為「瀆神罪」被處死，而自世界上消失？審判的結果，當然是「芙莉妮」被無罪釋放。 這個案例，是否依然影響到二千五百餘年以後的現代社會？女人們，似乎在意自己的身材曲線和比例，以致有關身體雕塑整形的美容醫學和產業成為當代顯學？自然美或人工美其實都已經不重要了，原來身體外顯的美都是為了取悅別人的目光；似乎以為他者的目光能聚集到自己的身體，就越有自信心。然而，這是美學的啟蒙嗎？

這是一幅由俄羅斯偉大的現實主義畫家伊​里亞‧葉菲莫維奇‧列賓在1891年所作的世界名畫《查波羅什人給土耳其蘇丹回信》。 它引起了我的注意，是在多年以前，我閱讀前蘇聯作家米哈伊爾‧亞歷山大羅維奇‧蕭洛霍夫的名著《靜靜的頓河》時；對於書中的人物哥薩克青年葛利高里（Gregor Melekhov）和阿克西尼亞（Aksinia），以及他們的族群在帝俄時期徬徨於祖國認同和族群命運的選擇，而讓我對於哥薩克人有了同情與理解。 哥薩克人不被承認是俄羅斯廣闊領土上多元民族的一個民族，而是被標誌為具有特殊文化傳統的自治族群組織。他們的祖先是源於十三世紀時逃避蒙古人西征的斯拉夫難民族群；後來，在帝俄時期，又加入了城市貧民和不願當奴隸的農人。 這些不同原因的落難族群逐漸匯流；大多數人定居在俄羅斯南部和東歐烏克蘭的平原大地上；而這裡是屬於頓河、第聶伯河和伏爾佳河的流域。 在歷史上，他們被稱為哥薩克人；在帝俄時代，沙皇祭出大斯拉夫民族主義收買了哥薩克人的上層領導人，鼓勵哥薩克人為帝俄領土的擴張而奮鬥。從此，在俄羅斯的歷史上，哥薩克人淪為驍勇善戰的帝國傭兵；哥薩克人也以堅守驍勇善戰的族群傳統為榮。 哥薩克人在帝俄的對手，鄂圖曼土耳其帝國的君主蘇丹的眼中，是值得爭取策反的族群；哥薩克人在土耳其的突厥語意中，就是《自由人》的意思。如果他們起義歸附鄂圖曼土耳其帝國，將有助於削弱帝俄的擴張勢力。 因此，伊​里亞‧葉菲莫維奇‧列賓的這一幅晝，可能是以斯拉夫民族主義的觀點表彰或反諷哥薩克人？ 他在畫作中描繪出，住在烏克蘭查波羅什雪契的武裝哥薩克人自治組織，被他們的領袖慫恿，而慷慨激昂地聚在寫信者週圍，生動地表達仍然願意忠於祖國俄羅斯的意志，回信拒絕鄂圖曼土耳其帝國的君主蘇丹的歸附利誘。 作為落難流亡的族群，哥薩克人雖然被稱為《自由人》，在歷史上重大抉擇的關頭，可悲的是，被自己的族群領導人出賣而無法決定自己的命運。以致哥薩克人只能在許多次的帝國戰爭中淪為供權力者驅使征戰的傭兵；或是被其他的強權者利誘歸附。 人真的是自己命運的主人嗎？

這一幅名畫中的女主角，宛如清純未出世的美女；她是締造英國成為《日不落國》豐功偉業的英明君主，大英帝國的《維多利亞》女王（1819年5月24日 ~ 1901年1月22日）。  其實，《維多利亞》女王的身材嬌小略胖；但是，宮廷畫家在型塑18歲即位的《維多利亞》女王君臨天下的威儀之外，更刻意畫出《維多利亞》女王獲取天下男人信任所需的聖潔無害感。 女人天生所具備的母性，應該可以包容天下的有情眾生；然而，事實上，女人的夢幻世界僅到初為人母為止。女人所面對的競爭將來自丈夫和子女，更多的將是來自兒子所戀的媳婦。 我注意到這一幅英國的宮廷名晝，最初，是因為《維多利亞》（Victoria）是一個源自於拉丁文女性的《勝利者》（vincere “siegen”）字義的名字；以及在古羅馬《維多利亞》被標誌為具有飛行趐膀的勝利女神（Der Name der altrömischen geflügelten Siegesgöttin Victorin）。 然而，這一幅名畫的女主角，卻讓我除了讚賞她的聖潔清純之外；更好奇的是女王的個性。作為女王，她真的會是一個好勝者，或是掌控者嗎？。沒有錯！從歷史的現實情況而言，《維多利亞》女王確實是一位堪稱功業彪炳的女王，她的在位時期（1837年6月20日 ~ 1901年1月22日）被標誌為英國的《維多利亞時代》，迄今仍然被懷舊思古的英國人所稱頌。 但是，每一個偉人，背後都有不為人知的痛苦；法蘭西的民族英雄拿破崙也說，“在僕人眼中，世間不存在偉人”。 以男人的觀點， 我曾經 欣賞《維多利亞》女王，處理她和夫婿亞伯特王子《Der Prinz Albert von Sachsen-Koburg》的夫妻關係時的謙恭和自制。 一個傳頌於宮廷僕役中的佳話故事，就是在婚姻之初，女王最初是以“開門！我是大英帝國女王！”之尊的身份，想要進入夫婿的書房而被拒於門外。於是，她再次敲門時，改以謙恭溫柔的語氣告知書房內的丈夫，“我是你的妻子，維多利亞！可以進去嗎？”；一陣子的靜寞後，丈夫亞伯特王子開啟了房門。 自此以後，女王夫妻所居住的溫莎古堡的花園，無論晨昏，僕役們常可見到這一對恩愛的女王夫妻走在一塊，或停駐在花草樹木前，似乎有永遠說不完的情話。 女王夫妻是歐洲王室政治聯姻文化下的造作之合，也...

如何認知世界的真實性？當人的意識存在時，這個世界是存在的！當人的意識不存在時，這個世界是被遺留下來？還是也消失了？ 這個疑問，其實是一個難解的命題。這個疑問是個人中心主義下的主觀陳述，無關對錯；只是一種源於意識作用的自我感覺而發生的認知。 希臘哲學家蘇格拉底說：“我只知道，我什麼都不知道！”；另一位哲學家柏拉圖說：“世界對於你，就是你看到的那樣子；世界對於我，就是我看到的那樣子！”。 若將二人的陳述作對比：前者表述自我的無知；而後者表述自我的偏知。他們分別是“謙虛”和“傲慢”嗎？其實，價值面的標誌無助於解釋世界的真實性，反而讓我理解到哲學的批判工具性功能。 馬克思認為：“哲學家都是在解釋這個世界的各種現象；問題是，如何改變這個世界？”。以上各種陳述都有一個前提，就是在認知這個世界是存在的基礎上，這些陳述才有意義。 大乘佛學心經開示眾生：“諸法空相，不生不滅，不增不減，不淨不垢”。《金剛經》也開示：“應無所住而生其心”；事實上，佛教的覺悟也是在相信輪迴的基礎上，承認這個世界的存在，只是期待跳脫輪迴進入涅槃。 人的意識是一種複雜的作用機構，人經由感官的認知，而察覺自我的存在。哲學家笛卡爾說：“我思故我在”；因此，認知是思想的一部分，也是思想的前提。 由個人到社會，諸多現象的呈現和糾葛，形成“自我的世界”和“自我以外的世界”。世界的真實性在此時是存在的；然而卻是不穩定的存在。因此，世界是流動的，也是虛浮的。 回到命題的起點，我必須承認，世界是否存在？只是人的意識的作用。至於世界是什麼？那是本質的問題。西方存在主義哲學的論述：“存在先於本質”；唯有先認知世界的存在，後才有本質的問題。 因此，“自我以外的世界”被稱為“客觀的世界”，個人只能予以解釋，無法如馬克思所期望的予以改變；也就是說：“客觀世界的變化，不因個人意志而改變”；但是集眾人之意志是可能的。只是被改變後的世界，恐怕已非個人主觀意識的世界。 歷史的發展證明，烏托邦的世界只存在個人的意識之中；甚至是如夢幻泡影那般不真實！大乘佛學金剛經也開示：“一切有為法如夢幻泡影”，應該就是此意。 我應該是意識決定論者；有時候，處在大自然的山河美景之中，心中仍不免浮現世界存在的真實性此一疑問；進而會浮現“我是誰？”的疑問。 我...

伏爾佳河，這一條被歌頌為俄羅斯人的母親之河，順著大河流去的是俄羅斯神秘的歷史和在這塊廣闊荒寒大地上的生命起落榮枯。 我所理解和喜愛的俄羅斯的偉大作曲家、詩人、作家和畫家們，都是擅長以北國大地上的自然現象和命運的無奈，去刻畫人性在一切的極端生存條件下的順應和超越，最終得到生命的解脫。 長久以來，我對於俄羅斯的印象，一直存在一種認知，就是地理上的領土遼闊，文化藝術的豐富多元。我喜愛聆聽俄羅斯作曲家的作品，常有一種荒寒神秘的感受。 最終，我的印像中，俄羅斯有一種難以被征服的自尊。蒙古人、法蘭西人、日爾曼人的征服意志，到最後，都以潰敗收場。俄羅斯人安於用各種方式，生活在荒寒的北國大地；因此，在現實的自然條件下，人的意志不斷地屈服於命運的無奈。 十九世紀末期，二十世紀早期，俄羅斯偉大的現實主義畫家伊里亞‧葉菲莫維奇‧列賓（ИльЯ ЕфИМОВИЧ РеПИН ， 1844 -1930年）堅持站在俄羅斯廣闊的大地上，將艱苦群眾的生活面貌，真實地記錄在他的畫布上。 這一幅世界名畫「伏爾佳河上的縴夫」（作於1870 ~ 1873年），二十多年前讓我親近理解俄羅斯文化的橋樑；是畫家列賓二十七歲時，在伏爾佳河畔見到他的苦難同胞，老少青壯共十一人，像牲畜一般被組成縴夫隊，吃力地拉船逆流而上。當時的列賓，受此景像驚駭，感嘆農奴生活的困苦和命運的無奈。 列賓作畫的寫實程度，描繪出賣勞力的貧苦大眾不分老少，在農奴制度下的困境。縴夫的沈重腳步，顯示人體的極度疲乏和無奈；應該代表自由的湛藍色天空，卻被黃色大地反映，也呈現近似黃棕色，隱喻生命如同陷溺在砂漠中。 人真的能主宰自己的命運嗎？名畫的現實主義風格，常有預警效果；列賓以被壓迫的群眾為主角，似乎在預告革命將要來到了。

對白頭翁母烏春美的祝願 春美，是我在春天來的時候為她取的名字；因為當時公鳥正在追求她；我發現母鳥故作害羞狀，回應公烏的動作卻很細膩，美極了！因此為她取名春美。看得出來，它們郎有情，妹有意；我為了見證這對白頭翁愛侶的情史，公鳥取名有吉，祝願它們眾生有情，眾生有愛。 我的關心，得到它們的信任，我在春美禪定時，除了貼近鳥巢為它照相；春美也同意讓我撫摸頭部；它們似乎知道，我是庭院的園丁，樂在園藝；庭院裡茂密的花草樹木都是在歡迎它們留下來繁衍後代；我們的互動好溫馨。 記得我多次在撫摸春美的頭部時，都不忘告訴她，你們一定要幸福喔！ 生命是大自然造化的恩典！ 炎熱的初夏，有時陣雨來襲；我不免為白頭翁鳥巢內的這三顆鳥蛋擔憂，父母出去覓食，久不見蹤影，會回來嗎？它們還平安嗎？如果它們出了意外而不能回來，我該如何處理它們留在家中玉蘭花樹上的這三顆寶貝鳥蛋？ 我想到這一對白頭翁愛侶，從它們發情開始，互相追逐、依偎，共築愛巢，如今有了愛的結晶，我為它們的情緣作見證，如今也要作它們的管家和保全。滿天的黑雲，大雨恐怕要下來了。天公伯保佑我們這一家吧！ 這下子怎麼辦？ 前後大約18天的孕育，庭院的櫻花樹上交錯著新生命降臨的喜悅、熱鬧和害怕。有吉和春美大概初次作父母，竟然將三隻小像伙留在家裡，出外去打工捕食。 愛情時節很快樂；大概沒想到，一次多了三個小孩熬熬待補。眾生有情，天地廣闊；有緣作夫妻不容易，作了父母更難啊！ 三個小孩等不到父母回家，竟然跑出鳥巢，提心吊膽地跳到鄰近的櫻花樹枝上，卻沒有第二個膽子跳回家。這個問題看來只得等你們的阿爸和阿母回來處理了！ 老大的心願！ 這個孩子是白頭翁愛侶有吉和春美的三個小孩中的老大。出生時佔據鳥巢中的最佳位置，父母在哺育時，最先給食，因此長得最快。 才出生沒幾天，就會帶頭偷跑到鳥巢外的樹枝上熟悉環境；還害弟妹們跌下樹。幸好，附近沒有嘴饞的貓。 看得出來，老大一直想當領隊Outbound，去遊覽廣闊的天地；只是，它還要等待阿爸和阿母的導遊，才不會被打槍。 別說你害怕！ 鳥兒鳥語，這一次它們母子的對話，我完全聽得懂。白頭翁母鳥春美正在教孩子學飛，殷殷呵護加上期盼；只是孩子似乎離開鳥巢後，仍不免懼高和戀巢。 我聽出來母鳥的意思是，〝你這麼沒膽，以後要如何追美眉啊！〞；記得當...

              每年看到這一株柳丁樹結實豐碩，我會想起當年自金門退伍回來後，騎著機車到三峽旅遊；回程時經過省道公路一處偏僻的公路車站牌，只見一位敦厚樸實的老人家，坐在地上，旁邊放箸兩株柳丁果樹苗栽 。 我以為 ， 他在等公路車，當時已近黃昏，四野無人；我主動停車，問長者何處去？我好意 ， 想載送他一段路。 孰知 ， 老人家說，他是住附近山邊的農戶 。 他 ， 從早上就等在車站牌附近，想賣這兩株自家培育的果苗，共100元以補貼家用；如果當日沒人問津，次日再來試商機。我聽完後，心中不忍；彷佛進入法國大文豪 「 雨果 」 書中的悲慘世界。 憨厚的老農 ， 等候終日只想掙100元，不免令人心酸；於是買下全部果苗，幫老人家清倉，並且送他回家。 許多年後 ， 柳丁樹在我的庭園中結果豐碩 。 只是，市面上常見到 ， 路旁10斤100元的叫賣柳丁，而我自己卻不曾再在外面買過現成的柳丁水果了。 經濟學 ， 涉及一項經濟行為的價值和價格的辯證，真是一門既簡單又高深的學問啊！

         迷航於茫茫大海，見到燈塔的光束照向黑暗，終於有確定陸地在那一個方位的安全感；但是 ， 燈塔的管理者不但不怕你上岸，還會打量你的份量。因為，看到它，你得盤算一下自己的行李值多少！我想作為旅行者，一定不會喜歡和它打交道；尤其，現在又是五月份。 別忘了，除了 「 母親節 」 的重大意義之外，五月份也是讓你的口袋大失血的月份！以前 ， 人類生活在帝國邊陲之地，會隨著帝國統治勢力的遞變而捐輸納貢；否則，就是抗稅起義。所以 ， 帝國用來平亂的支出和所收到的稅捐比一下，往往不划算；這也是有些帝國逐漸放棄邊陲，縮小版圖，終於崩解的原因。 但是，現代國家強調政府治理，徵稅技術令人嘆為觀止，連送給《 情婦 》的禮物，也可以挖出來課稅。當你帶《 情婦 》到此一遊，在【鵝鑾鼻燈塔】看到這塊宣示主權象徵的《財政部海關》名牌，是有些煞風景了。 《財政部 》是掌理國家射政收支的政府部門，所屬的「 海關 」遍佈國境的陸 海 空港各出入通道口；決定應稅或免稅，就像對旅人 剝皮或留皮 。老大哥的燈塔，矗立海角一隅，應該怎麼定義？想 登 陸老大哥的地盤嗎？皮繃緊一 點！ 奉獻免不了！航行中的船舶 看 不見燈塔，雖然是 恐懼 的 ，却是自由的！

黃昏的故鄉，夕陽將西沈，餘暉映照海面，一日將盡；日出日落，對旅人而言，下一個行程等在前面，詩人 「 李白 」 感嘆："光陰者百代之過客"！秉燭以夜遊 "； 實在是因為人生苦短，歲月匆匆！玩樂要趁早啊！ 除了 熱愛自然的山川雲水，和動物、植物的生命躍動規律；我更喜愛觀察自然界的一切動態變化。古書 「 易經 」 啟示世人："天行健，君子以自強不息"。於是我追隨、傾聽歲月川流的季節聲音。楓紅落葉，春綠新芽都在召喚我，這是一個生命律動的自然世界。 多年來，隨著工作居所的變化， 我 遊走於自然大地；每在一個地方停留時，看著太陽的起落，都會盼望朝陽，帶來遠方親人對我的祝福。同樣地，看到夕陽， 我 也會託付太陽，帶回 去 對親人的思念。 看啊！夕陽西沈，黃昏無限美好！只是，東方的夜空已有星辰迫不及待地出現了。此刻 ， 故鄉依然在遙遠的地方，等待遊子的歸來！